Seni ialah satu bentuk ekspresi menyusun idea dan mengagungkan sesebuah tamadun. Ia mengabadikan masa itu dan membawa penonton kembali untuk mengalami teks bertulis dalam buku sejarah.
Seni bukan sahaja mempengaruhi masyarakat, masa depan tetapi juga dipengaruhi oleh masa. Seni juga merupakan satu bentuk komunikasi yang memudahkan untuk mendidik tentang sejarah dan kepentingan sesuatu perkara.
Ia mempunyai kuasa untuk mempengaruhi minda dan pemikiran, manuskrip bertulis atau teks adalah satu perkara tetapi bagaimana kehidupan akan dijalani datang secara semula jadi melalui arca, lukisan, dan artifak.
Seni Yunani kuno terkenal dengan arca anatomi manusia yang terperinci dan difikirkan dengan baik. Mereka adalah satu-satunya seni yang masih hidup dari Greece selain daripada beberapa tembikar.
Pengukiran Yunani menyaksikan perubahan besar bergerak dari satu zaman ke satu masa yang lain. Para artis menjadi lebih mahir dan ekspresif dan itu juga tercermin dalam karya seni mereka.
Dua tempoh penting dalam sejarah seni Yunani ialah zaman Klasik dan zaman Helenistik, kedua-dua zaman itu mencatatkan nama mereka dalam buku teks untuk kesempurnaan mereka dalam menggambarkan angka yang berkadar dan ideal.
Hellenistik vs Seni Klasik
Perbezaan antara Seni Hellenistik dan Klasik adalah dalam gaya dan peralihan ukiran. Zaman Helenistik menyaksikan emosi, pergerakan figura sedangkan pada zaman Klasik lebih tertumpu pada figura realistik yang sempurna, arca adalah statik.
Jadual Perbandingan Antara Seni Hellenistik dan Klasik
| Parameter Perbandingan | Seni Hellenistik | Seni Klasik |
| Tempoh masa | Dengan kematian Alexander the Great pada 323 SM, tempoh itu berlangsung sehingga 31 SM. | Abad ke-5 hingga abad ke-4 SM ditandakan sebagai garis masa seni klasik. |
| Gaya | Kebebasan bersuara, emosi manusia seperti kemarahan, keperitan, kesedihan, jenaka yang kita gambarkan. | Peraturan dan konvensyen diingat, pengukir memberi tumpuan kepada mencipta angka statik yang ideal. |
| Badan | Pergerakan badan dan butiran seperti otot yang membonjol boleh diperhatikan dengan pose yang dinamik. | Badan itu tidak menunjukkan sebarang pergerakan atau dinamik sama sekali. |
| Muka | Wajah itu realistik, mempamerkan emosi. | Patung-patung pada zaman itu tidak mempunyai ekspresi. |
| Mata Pelajaran Seni | Subjek seni boleh jadi sesiapa sahaja pada zaman Helenistik, miskin, kaya, muda. Ia menunjukkan lebih banyak tokoh manusia dengan pendekatan yang realistik. | Subjek tidak kelihatan sebagai manusia tetapi sebagai tuhan. Mereka sangat penting. |
Apakah Seni Hellenistik?
Tempoh seni Hellenistik bermula pada 323, selepas kematian Alexander the Great, ia adalah versi evolusi konsep zaman klasik dan ia mengikuti zaman dengan kemodenan dan realisme.
Gaya seni Helenistik menggambarkan anatomi manusia tetapi dengan pendekatan yang realistik, kebebasan bersuara dapat diperhatikan yang muncul daripada cara tanggapan masyarakat berkembang pada masa itu. Emosi seperti kegembiraan, kemarahan, keperitan, kesedihan dapat dilihat dalam figura dari kepala hingga kaki.
Pergerakan badan adalah jelas dari setiap arca, pengukir bekerja pada menggambarkan butiran halus, pengembangan dan pengecutan otot dilaksanakan dengan baik dengan batang badan dipintal, pembentukan bisep, atau otot betis.
Dengan wajah ekspresif, subjek seni mula menjadi sesiapa sahaja yang tidak berlaku pada zaman seni Klasik. Karya seperti Venus de Milo, dan Winged Victory of Samothrace yang kemudiannya ditemui dan bertarikh kembali ke zaman itu menunjukkan butiran langsir dan badan kerja.
Apakah Seni Klasik?
Tempoh seni klasik bermula pada abad ke-5 selepas berakhirnya zaman Archaic yang mengekalkan kepentingan yang besar dalam sejarah seni Yunani.
Seni klasik bermula dengan idea untuk mengkaji anatomi bentuk manusia, zaman seni Klasik awal juga dikenali sebagai gaya Severe yang boleh dilihat di Kuil Tuhan Zeus, langsirnya adalah biasa. Tempoh itu menyaksikan evolusi dengan sendirinya daripada gaya Teruk kepada Klasik Tinggi. Angka-angka itu terkenal dengan perkadaran, keseimbangan dan keharmoniannya.
Patung-patung itu statik dengan sedikit atau tiada gerakan sama sekali, badan-badan itu kebanyakannya tegar. Lebih banyak tokoh ideal dan personaliti penting pada masa itu diwakili, subjek seni tidak boleh menjadi orang biasa.
Sosok tanpa emosi tanpa ekspresi di mata atau muka boleh diperhatikan pada hampir setiap figura. Pelempar Bincang adalah salah satu contoh tempoh ini.
Perbezaan Utama Antara Seni Hellenistik dan Klasik
Kesimpulan
Seni adalah ungkapan yang bercakap tentang masa yang dilalui, ia merangkumi keseluruhan intipati kehidupan pada ketika itu. Refleksi masyarakat boleh dilihat melalui seni dan ia datang dengan kuasa untuk mempengaruhi minda walaupun selepas berabad-abad.
Evolusi bentuk seni boleh diperhatikan melalui dua tempoh dalam sejarah seni Yunani, Seni Klasik, dan seni Helenistik, satu meneruskan yang lain.
Zaman Klasik menyaksikan peningkatan dalam arca tokoh-tokoh yang saleh dan ideal. Ia bermula pada abad ke-5 SM dan gayanya terus berkembang, wajah dengan ekspresi kosong dan postur badan adalah statik.
Zaman Helenistik menyaksikan kemajuan dalam pembuatan arca, subjek diilhamkan oleh orang biasa dari lapisan yang berbeza dari masyarakat ketika itu, gayanya naturalistik dan dinamik, subjek mempamerkan emosi di muka juga.
